Xocs entre art i ciència
ARIANE KOEN; Responsable de collide@cern: La ciència i l'art són maneres de mostrar qui és l'ésser humà i què és. Són expressions diferents de la cultura. La ciència, per descomptat, té la seva pròpia manera de fer, la seva metodologia, també la seva llengua a vegades, com les matemàtiques. I l'art s'expressa a través dels sentits: el tacte, el gust, l'olfacte, la vista… Però tots dos són part de la cultura del nostre món. Tots dos són expressions que expressen qui som, què som.
des de 2012, el CERN compta amb un programa de residències en el qual artistes capdavanters de diferents àmbits tenen l'oportunitat d'estar tres mesos en el CERN. Allí es troba l'instrument més gran del món, el Gran Colisionador de Protons. I allí van demostrar l'existència del bosó d'Higgs. La ciència està molt viva, entre altres coses perquè allí es reuneixen milers de científics de tot el món. De fet, l'objectiu del programa de residències és que artistes capdavanters es posin en contacte amb investigadors capdavanters alhora.
El nom del programa és bastant significatiu: collide@cern o col·lisió en el CERN, equiparant els xocs entre partícules elementals amb els d'artistes i científics.
En la mesura en què la ciència i l'art són manifestacions de la cultura humana, comparteixen conceptes com la imaginació, la raó, la creativitat... I, per tant, els científics i els artistes no estan tan lluny del que poden donar a primera vista. I tenen alguna cosa a aprendre l'u de l'altre. No obstant això, l'objectiu no és el treball en comú, sinó el d'inspirar-se mútuament.
ARIANE EKOAK; Responsable de collide@cern: A vegades li dic UN ALTRE gran experiment al projecte “Talka CERN”. L'experiment no és només el del Gran Colisionador de Protons que va provar l'existència del bosó d'Higgs. Estem realitzant un altre gran experiment sobre temes més efímers com la imaginació humana, l'enginy o la creació.
El programa d'art del CERN va ser posat en marxa per la pròpia Ariane Cout, i fa unes setmanes va estar a Sant Sebastià comptant aquesta experiència com a avançament de l'esdeveniment “Mestissatges”. els “mestissatges” també són “xocs”: xocs entre literatura i ciència. I els programes principals han estat aquesta setmana. Les jornades se situen en un territori concret: Concretament a les Fronteres de l'Art, de la Ciència i de les Humanitats.
CLARA MARTIN; Ikerbasque, investigadora de BCBL: En aquesta frontera, els científics tenim l'oportunitat de crear noves preguntes a través de l'Art i la Literatura per a tenir idees noves per als experiments. Per exemple, per a saber més sobre el llenguatge, que és el meu camp. Utilitzant obres d'art o de literatura, podem estudiar el llenguatge de manera científica i treure models del funcionament del cervell en llegir o en escoltar el llenguatge. Això no es pot imaginar si no ens posem en aquest límit.
EMMANUEL LIZCANO; expert en filosofia de la ciència: Com he vist en aquestes jornades, existeix una gran dificultat per a travessar aquesta frontera, i en unes jornades organitzades precisament amb la intenció de travessar aquesta frontera. Pel que sembla, quan el científic vol creuar li diu a l'altre “això no és així, la ciència diu una altra cosa”. O quan trobes un pas, la resposta és que no és el més interessant. Jo crec que el que hi ha entre l'Art i la Ciència és la capacitat simbòlica de l'ésser humà. Tant l'Art com la Ciència sorgeixen de l'imaginari col·lectiu, pel camí d'aquest imaginari podrem travessar la frontera.
AMELIA GAMONEDA; Professora de Literatura Francesa en la Universitat de Salamanca: Art i Literatura parlen de la relació del subjecte amb el món, Ciència tracta de conèixer el món. Per tant, el subjecte té d'alguna manera una pota en un costat del límit i una altra en l'altre. A vegades col·loca els dos peus en el mateix costat, també en la ciència. I aquest és el tema de debat d'aquests dies.
GUSTAVO A. SCHWARTZ, responsable de l'esdeveniment “Mestissatges”: Jo crec que “Mestissatges” és necessari en la mesura en què volem abordar temes complexos. Podem dir que en els últims 200 anys la ciència ha abordat temes senzills, encara que no tan fàcils. Però l'estructura de l'àtom o la de les galàxies són temes senzills si els comparem amb el funcionament del cervell. Per tant, en la mesura en què volem fer front a aquesta mena de qüestions complexes, necessitem hibridació entre diferents disciplines.
Una manera que la Ciència i l'Art prosperin pot ser la trobada a la frontera. L'experiència del CERN pot ser útil per a endinsar-se en aquest límit. Allí els artistes busquen inspiració durant 3 mesos.
ARIANE EKOAK; Responsable de collide@cern: Viu per a crear i fer un artista, sempre crearà o farà alguna cosa. L'artista necessitarà el temps que necessita per a fer el seu treball artístic, no es pot especificar: 3 mesos, 4 mesos, potser un any, o dos dies. No pot regular això. I, miri, la conseqüència d'aquestes residències és que l'artista crea una obra, però necessita el temps que necessita.
Es poden veure alguns dels treballs sorgits de la seu del CERN. Per exemple, SYMMETRY transmèdia, QUÀNTUM espectacle de dansa contemporània o instal·lació SUPERSYMMETRY.
Buletina
Bidali zure helbide elektronikoa eta jaso asteroko buletina zure sarrera-ontzian